Open Doodles

在互联网信息日益丰富的今天，设计师、内容创作者、教育工作者甚至企业运营者，对于视觉素材的需求呈现爆发式增长。视觉内容不仅承担着吸引注意、传递信息的作用，更在品牌建设、用户体验设计等方面扮演着关键角色。然而，获取优质插画资源往往伴随着较高的成本，或受到复杂授权协议的限制，使得许多中小型项目望而却步。

正是在这样的背景下，Open Doodles 应运而生，成为一个广受欢迎的免费插画库。由墨西哥裔设计师 Pablo Stanley 创建的 Open Doodles，提供了一套开放授权（CC0协议）、风格独特、应用灵活的插画素材，允许任何人免费使用、修改，甚至用于商业项目，无需支付费用或署名。这一特性让 Open Doodles 成为众多设计师和内容创作者的实用工具。

与传统商业图库相比，Open Doodles 所倡导的“开放使用”理念，更强调资源的可得性与可定制性。用户可以自由下载 SVG 或 PNG 格式的插画，并通过简单编辑实现高度个性化的视觉呈现。无论是打造网页首页、制作教育课件、构建产品原型，还是制作一张有趣的社交媒体封面图，这些插画都能迅速嵌入项目，节省大量设计和沟通成本。

不仅如此，Open Doodles 的吸引力也在于它的设计语言本身。插画风格偏向简洁、富有手绘感，人物线条流畅、表情丰富，极具亲和力。这种风格在近年越来越多地出现在产品介绍页、演示文稿和教育内容中。相比传统图标或写实风插画，Open Doodles 更加轻松、友好，容易拉近与用户之间的心理距离，尤其适合需要传递温暖、包容、开放理念的产品和内容。

在使用体验层面，Open Doodles 的操作门槛极低。用户无需注册或付费，只需访问其官网，即可直接预览、下载所需插画。而对于具备一定设计基础的使用者，还可以借助 Adobe Illustrator、Figma 等设计软件对插画元素进行重新配色、拆解重组，实现更符合品牌调性的设计整合。Open Doodles 并不局限于插画本身的“美观”，而是在“提供素材的同时，赋予用户充分的自主权”。

这份自由和信任，在众多创作者中激发出大量衍生创作。一些设计师会在原始素材基础上添加不同的背景、文字和构图，创造出新的插画场景；也有人将其应用于产品 UI 界面中，成为 onboarding 流程或 404 页面的一部分。这种“二次创作”并不违背版权，反而是 Open Doodles 希望看到的使用方式——创作者们真正将素材作为工具，而非固定模板，让创意自由延展。

背景与创立

Open Doodles的背后是一位经验丰富、富有社会责任感的设计师 —— Pablo Stanley。他是一位出生于墨西哥的插画师和产品设计师，长期活跃在硅谷创意圈，曾参与多个知名产品的设计，包括设计协作平台 InVision 和初创公司 Carbon Health。长期的设计实践中，Pablo Stanley 逐渐认识到一个普遍存在的问题：创作者在寻求视觉内容支持时，常常陷入“想用但用不起”的困境。

市面上可商用的插画素材动辄定价数十甚至上百美元，而免费的插画资源虽然不少，但大多质量不高，授权模糊，缺乏可定制性。更严重的是，这些资源往往缺乏统一的美术风格，设计感不足，难以与产品界面或内容视觉有效融合。这种供需错配的问题，促使他开始思考一种更开放、平易近人的解决方案。

2019年，Pablo 决定用自己的插画作品做一个实验。他将自己绘制的一套简洁风格人物插画以“完全自由使用”的方式发布在互联网上，并命名为 “Open Doodles”。这个名称的含义也很直接：Open 代表开放，不设限制；Doodles 意为涂鸦，指这类插画形式轻松、非正式、不拘一格。他将这组插画托管在自己搭建的静态网页上，不收取任何费用，不设置任何下载门槛，只保留一句简单说明：“你可以将这些插画用于任何目的，包括商业用途，完全免费，无需署名。”

最初，这个项目的推广几乎是零预算，仅通过设计圈的口耳相传传播开来。但出乎他意料的是，短短几周内，这些插画就被广泛地应用于各类设计项目中。从新创公司的官网首页，到教育机构的课件封面，再到个人博客的视觉装饰，Open Doodles 渐渐从一个实验项目演变为全球范围的设计资源库。这种传播速度和使用频率，也验证了 Pablo 的一个核心判断：优质、风格统一、使用自由的插画资源，有着极强的现实需求。

Open Doodles 项目建立初期，Pablo 只上传了十几张基础插画，包括坐姿人物、行走姿态、交谈场景等。这些插画虽然数量有限，但每一张都保留了高度的“中性化”设计，人物没有具体身份，不受种族、性别、职业等限制，视觉上也避免使用复杂的背景或道具，以便用户能轻松套用到不同的场景中。这个“去情境化”的策略，也为后来的广泛适配性打下了基础。

随着使用者不断增长，Pablo 不断收到来自世界各地设计师的反馈。这些反馈中，有人表达感激，有人建议扩充场景，有人提出想要更多姿势、动作、表情的需求。Pablo 逐渐意识到，这个项目的价值，已经不再是“我分享一些插画”，而是演变为一个持续更新、社区协作、共同推动的视觉资源平台。因此，他开始投入更多时间完善该项目，包括重新设计官网界面、增设搜索功能、提供不同格式的资源下载、开放配色编辑等工具，并于 GitHub 上公开了插画原始文件，鼓励用户进行二次创作。

在这个过程中，Open Doodles 并没有走上商业化的道路。Pablo 保持着“完全免费、不收捐款、不出售升级包”的原则，所有更新和维护工作依然由他亲自完成。这种坚持并非出于理想主义，而是出于对“创作者社群互助精神”的信念。他认为，许多内容创作者本身就是在资源有限的条件下努力前行，而一个免费的插画项目，可能会让他们的项目更进一步、节省关键时间、提升作品质量。

截至目前，Open Doodles 已被广泛应用于全球上万名用户的项目中，涵盖了教育、科技、医疗、非营利、社交、金融等多个行业。它并不是一家公司的产品，也没有商业机构的支持，它是一个由创作者发起、由用户推动的共享视觉实验。而这个实验的结果正是——优质设计的力量，不必依赖高门槛的获取渠道，只要有开放的分享态度，同样可以产生真实而广泛的影响力。

设计理念与目标

Open Doodles 之所以能在众多视觉资源中脱颖而出，很大程度上得益于其背后明确且持续一致的设计理念。这不仅体现在插画风格的选择上，更贯穿于项目的使用方式、版权设置以及与用户互动的细节中。Pablo Stanley 并没有试图打造一套所谓“高端”或“精美”的插画，而是从实际使用需求出发，围绕“开放”“易用”“包容”“自由创作”这几个关键词展开，这也是 Open Doodles 成为设计圈内口碑项目的核心原因。

开放即赋能

在许多人的认知中，设计资源往往被绑定在商业模式上——高质量插画必须花钱买，想商用还得支付授权费。Open Doodles 打破的正是这种“资源垄断”的壁垒。项目一开始便采用最宽松的“CC0 1.0 公共领域授权”，这意味着用户可以无任何限制地使用、修改、重混甚至贩卖这些插画，无需作者授权，也无需署名。Pablo 本人也在项目页面明确表示：“我创作这些插画，是为了让你使用它们，而不是为了束缚你。”

这种彻底的开放，不是口头承诺，而是通过最实际的方式实现：用户不需要注册、不需要登录、也不需要关注账号或订阅服务，只需进入网站，选中插画，即可下载 SVG 或 PNG 格式文件。这种“拿了就走”的下载方式，在视觉资源网站中极为少见，也展现出 Pablo 对创作者社区的极大信任。

更重要的是，这种开放策略是有实际价值的。很多初创项目或教育内容的创作者，可能没有预算购买视觉资源，也没有时间从零开始创作。Open Doodles 提供的插画本身就具有良好的视觉统一性和清晰表达力，能帮助用户在几分钟内构建出具有完整视觉语言的界面或内容板块。例如，一个教育平台可快速搭建出带有插图的引导页面；一个开发者可以为自己的 GitHub 项目增加更生动的文档封面；一个内容运营者可以用插画美化自己的线上教程或社群活动页面。

可塑性与个性化的平衡

另一个核心理念，是“在统一中留出自由”。Open Doodles 的人物形象虽然都采用相同线条风格、比例设定与线性描绘方式，但其设计上避免过多装饰性细节。人物不设具体五官、服饰简洁、动作开放，这种中性化处理使得插画可以被快速应用于不同的文化和语境中，不会带来错位或违和。

同时，由于大多数插画提供 SVG 格式（可编辑向量图），用户可以根据项目需要进行再创作。例如，调整人物颜色、替换背景、加入图标或修改姿势等。在设计工具（如 Figma、Sketch、Illustrator）中，插画可以像拼图一样被拆解重组。这种高可塑性使得 Open Doodles 的每张插画不仅是一个成品，也可以被视作一个创作起点。

而为了方便初学者和非设计背景的用户使用，Pablo 还在官网中加入了一个小工具：用户可以通过简单的滑块操作，更改插画人物的配色风格，生成新的版本。这一功能的存在，不仅降低了使用门槛，也进一步凸显了“你不需要是设计师，也能做出属于你自己的设计”这一理念。

不追求“艺术”，而追求“适用”

在美术风格的选择上，Open Doodles 并不走主流“拟物写实”路线，而是采用轻松、活泼、甚至有些“随意”的手绘感插画风格。这种风格之所以被广泛接受，一方面是因为它在形式上显得亲切、可爱，容易激发用户好感；另一方面则是因为它不会喧宾夺主，能很好地配合其他内容进行表达。

例如，当插画出现在一页 App 引导页面时，它不会因为视觉过强而转移用户注意力；当它被用于 PPT 演示文稿时，也不会抢占信息表达本身。这种“退一步”的设计哲学，使得插画不仅美观，更成为信息传播的辅助工具，而不是单纯的装饰。

此外，这种看似轻松的风格背后也蕴含了对用户群体的理解。Pablo 曾公开表示，他并不希望 Open Doodles 看起来像一套“高冷设计师才用得起”的素材包，而是希望每一位创作者，哪怕是第一次做项目的学生，也能轻松地下载使用。他说过一句话：“Design shouldn’t be intimidating”（设计不该令人望而生畏），这句话正好也可以作为 Open Doodles 设计理念的核心注解。

为社区而设计

Open Doodles 并非一开始就考虑到所有场景，它的成长过程，是一个“与社区共建”的结果。项目发布后，Pablo 不断收到来自使用者的建议、感谢与反馈，其中很多都被纳入后续更新中。例如用户希望增加更多女性形象、希望有不同年龄段人物、希望加入互动场景等。Pablo 虽然是主要创作者，但从不将自己视为唯一的“控制者”，而是鼓励大家将这些插画拿去改、用、重新创作。

这种社区导向的设计思维，也正是很多开源设计项目中少见的精神内核。Open Doodles 并不设置“对错使用方式”，而是鼓励多样化尝试。这种态度，不仅让插画素材的生命力延续得更久，也增强了使用者与项目之间的情感链接。对于使用者而言，Open Doodles 不是一个冷冰冰的素材库，而是一个“有人在倾听”的创作平台。

Open Doodles 并不是单纯的插画集合，而是基于对用户需求的深刻理解，从视觉风格到授权政策都极力降低使用门槛，强调“人人都能设计”的理念。它所追求的不是艺术表达的高度，而是实用性的广度。这种从使用者视角出发的设计理念，也正是其能够被广泛接受、反复使用的核心原因。

插画特点

Open Doodles 的插画能够在全球范围内迅速被大量采用，不仅得益于其开放的授权政策和便捷的获取方式，更在于插画本身所具备的鲜明特点。这些特点既体现在画风的统一性和识别度上，也展现在构图的开放性、内容的包容性和使用的灵活性中。许多用户在第一次接触 Open Doodles 时，就能直观地感受到它与传统图库插画的不同。

手绘感与简洁线条的融合

Open Doodles 最显著的风格特征是其“手绘感”线条。Pablo Stanley 并没有选择常见的几何矢量风格（例如许多现代插画偏爱的大面积色块+无描边风格），而是刻意保留了类似手绘涂鸦的线条质感。线条略有不均匀、角度带有自然弯曲感，这种“不完美”反而增加了插画的亲和力，使得作品看起来更人性化，也更具生命力。

人物造型方面，多为简单的几何构建基础，如椭圆形头部、波浪形头发、简单的点状眼睛或无面部细节的处理方式。人物姿势虽然有限，但通过肢体语言和身体方向的细微差异，可以表达出丰富的场景含义。这种“简而不单”的绘制方式，有助于插画在不同背景和用途中保持视觉清晰，同时兼顾信息传达效率。

这种风格在使用过程中几乎不挑色彩环境或排版风格。无论你是搭配冷色调产品页面，还是与暖色调儿童教育内容结合，Open Doodles 的插画都能以其柔和的线条和中性构图自然融入，从而减少了设计人员在调色与融合方面的调整成本。

高度模块化与组合灵活性

另一大特点，是插画之间的高度模块化。虽然 Open Doodles 的每一张插图看起来都是完整的作品，但它们在构图结构和线条方向上都遵循一定的一致性，比如人物的比例、动作角度、配件体积等。正因如此，用户可以将不同插画中的元素拆解、重组，构建出全新的场景。

举个例子，一张插画中坐着的人物，可以搭配另一张插画中的办公桌场景，或者加入另一幅中某个角色的手部姿势，从而生成新的人物组合。这种“拼搭式”的特性，使得插画不再是“成品不可更动”，而是变成了一个个“设计积木”。

这种结构上的可组合性尤其适用于产品原型、教育演示、运营海报等场景。在这些场景中，设计师往往需要快速生成“符合业务内容”的视觉内容，使用 Open Doodles 的插画只需进行简单元素拖拽、位置调整即可完成构图，极大节省了视觉创作时间。

中性化人物设计

Open Doodles 在人物设计上的“中性化”思路，是其广泛适用性的另一大核心因素。插画中的人物大多数都无具体种族特征、无显著性别标签、年龄区分模糊，面部特征多为空白或者极简描绘。这种有意模糊化的处理方式，并非设计偷懒，而是 Pablo 有意为之的结果。

他希望插画中的人物可以“代表任何人”，而不是某种特定人群。这种中性化处理策略，极大地增强了插画的跨文化传播能力，让全球用户都能在使用过程中感受到一种“这是为所有人准备的”开放感。尤其在当下高度重视多元包容性的产品设计趋势下，这种设计语言更显得前瞻而实用。

此外，中性化也让使用者更容易将角色带入特定语境。比如在一份介绍远程办公的白皮书中，同一组插画可以代表不同岗位的员工；在一份心理健康报告中，这些人物也可以象征不同受访对象。中性的设计让插画的叙事空间更大，减少误解与偏向。

场景多样但保持统一

Open Doodles 所提供的插画涵盖多个使用场景：包括但不限于站立、奔跑、交谈、阅读、工作、跳舞、休息、沉思等状态。这些看似松散的动作组合，其实都围绕着“日常生活与人类互动”这一主线展开。正因为主题统一，插画在视觉风格上保持了整体性，不会出现使用多张插画后“拼贴感”强烈的情况。

每张插画通常以人物为主角，背景为空白或仅有简单线条草示。这种处理方式，有助于用户将插画与自己项目的背景素材无缝结合，甚至可以完全去除背景元素，仅保留人物形象来融入网页或产品设计中。相比那些背景复杂、光影浓重的传统插画，Open Doodles 更像是为“嵌入性”设计的素材。

一些高频使用的场景还配备了“互动对话”结构，比如两个人面对面交流、一个人手持手机等。这种具备语境引导力的插画形式，也让其非常适合用于用户 onboarding 流程、产品引导页、问卷页面、404 页面等交互界面。

插画配色的可调性

虽然原始插画配色以粉蓝、紫色、柔绿等偏中性、柔和的冷暖过渡色为主，但 Open Doodles 并不限制用户使用原色。每一张插画都提供 SVG 格式，用户可在任何矢量图编辑器中直接替换颜色，甚至可以通过代码方式在网页中动态修改插画配色风格。

官网提供的“Color Generator”小工具，允许用户一键切换多种内置配色方案，包括暖色调、冷色调、灰阶、高对比度等。这种设计不但提升了用户使用便捷性，也使得插画更容易匹配品牌视觉规范，从而提升整体项目的专业度与一致性。

资源获取与格式

在提供设计资源这件事上，Open Doodles 做到了极致的“简单”与“高效”。没有复杂的注册流程、没有冗长的用户条款，也没有看似免费的下载按钮后藏着收费墙的套路。对于真正需要插画来完成项目的创作者来说，这种“无门槛”获取方式极具实用价值。Pablo Stanley 一直坚持这样一个原则：“资源开放的真正意义，不是写在版权说明里，而是体现在用户真正能够毫无障碍地拿到它、用上它。”

获取方式

获取 Open Doodles 插画资源的主要方式就是访问其官网：https://www.opendoodles.com/。整个页面设计极为简洁，加载速度快，无广告干扰，核心功能一目了然。首页即展示了一整组插画，用户只需点击任意一张插画，系统便自动下载该插画的 SVG 文件。

此外，页面上方还有一个“Download All”（下载全部）按钮，点击后可以一次性打包下载所有插画资源。这对于需要批量使用、或想建立本地素材库的用户来说，是非常便利的选择。

针对不熟悉 SVG 编辑的用户，Open Doodles 还提供了 PNG 格式资源包，用户可以在 GitHub 项目页中找到打包好的 PNG 文件，适合直接用于 PowerPoint、Word、Canva 等不支持矢量文件的软件中使用。

插画格式说明

Open Doodles 插画资源主要提供两种格式：SVG 和 PNG，分别满足不同用户的使用场景和技术需求。

1. SVG（Scalable Vector Graphics）

这是 Open Doodles 插画的核心格式。SVG 是一种基于 XML 的矢量图形格式，具备以下几个优势：

• 可缩放不失真：SVG 文件在任何分辨率下都能保持图像清晰，无论是网站图标、PPT插图，还是打印材料，放大后都不会出现模糊或锯齿；
• 可编辑性强：用户可以在 Figma、Sketch、Adobe Illustrator 等矢量编辑软件中打开 SVG 文件，对插画进行配色、布局、元素删改等个性化调整；
• 可编程控制：前端开发人员可以在 HTML 中直接引入 SVG，通过 CSS 或 JavaScript 控制其颜色、动画、响应状态等，非常适合用于网站和 Web App；
• 体积小、加载快：与位图相比，SVG 文件体积更小，适合网页快速加载。

Open Doodles 的每张 SVG 插画都是独立文件，并经过精简处理，确保结构整洁、图层命名规范，非常利于二次开发。

2. PNG（Portable Network Graphics）

PNG 是位图格式，适用于不需要编辑图形的用户，例如：

• 只需将插图嵌入到演示文稿（PPT）、Word 文档；
• 用于社交媒体配图、海报设计、打印页边装饰等；
• 使用在线图像编辑器（如 Canva、Crello）时，直接拖入使用。

PNG 格式的插画已默认透明背景，分辨率适中，适合即拿即用，无需处理透明层或抠图问题。Open Doodles 的 GitHub 页面中提供打包下载，也有用户在第三方平台分享自整理的 PNG 资源合集。

其他工具支持

为进一步降低使用门槛，Open Doodles 官网还内置了一个名为 “Generator”（生成器）的工具，允许用户在网页端完成配色调整。这一工具的核心功能包括：

• 快速换色：用户可以一键切换插画中的主色调与辅助色，形成新的视觉风格；
• 多配色方案预设：工具内置若干调色板，如“自然色”“高对比”“冷调”“黑白灰”等，便于用户根据品牌或产品色系选择匹配；
• 导出即用：生成新的配色后，用户可直接下载为 SVG 或 PNG，无需额外处理。

该工具的存在让非设计专业背景的用户也能轻松自定义插画风格，从而实现更好的视觉一致性和项目匹配度。

第三方平台同步分发

虽然 Open Doodles 的主要入口是官网，但项目创始人 Pablo 也将插画资源同步上传至 GitHub，用户可通过访问项目仓库获取最新更新、提交修改建议、查看旧版本记录等。这一举措也便利了技术用户通过 Git 命令自动拉取资源、嵌入开发流程中。

此外，一些设计类资源站也将 Open Doodles 纳入精选资源库，如：

• Figma Community：部分开发者上传了基于 Open Doodles 的组件库，用户可直接复制至 Figma 工程中使用；
• UnDraw、Humaaans 衍生站点：一些非官方项目将 Open Doodles 与其他资源合并，形成新的混合风格插图集；
• Notion、Webflow 等平台模板：许多模板创作者已将 Open Doodles 插图作为模板默认配图使用，降低了用户初期建设内容时的视觉门槛。

资源持续更新

虽然 Open Doodles 并不是一个频繁发布新插画的项目，但 Pablo 仍会不定期增加一些新的动作、人物或场景素材。用户可以通过 GitHub 订阅更新，或者关注他的社交账号获取最新信息。对于希望项目持续迭代的用户来说，这种“有节奏的轻量更新”比起大量堆砌素材显得更贴合实际工作节奏。

使用许可与版权

在使用任何一类视觉资源时，版权和许可条款往往是用户最关心、也最容易出错的部分。很多项目因为没有弄清插画的授权范围而面临法律风险，尤其是在商业项目或对外宣传材料中，使用带有限制或需署名的插画素材会涉及到侵权、赔偿、下架等问题。

Open Doodles 在这方面可谓“一锤定音”——它采用的是最宽松、最自由的公共领域授权协议（Creative Commons Zero 1.0，简称 CC0 1.0），意味着这套插画素材完全没有版权限制，用户可以随意使用、修改、传播、再发布、用于商业或非商业项目，甚至不需要署名或说明来源。

这个授权方式虽然简单，却非常有力。下面我们来详细解释这个授权的具体内容、适用范围、与其他常见设计资源授权方式的区别，并通过一些常见问题举例说明 Open Doodles 如何为用户提供真正的“版权无忧”。

什么是 CC0 1.0 公共领域授权？

CC0 1.0 是由 Creative Commons（知识共享组织）发布的公共领域许可协议，它的核心思想是将创作作品“放弃所有版权”，相当于作者主动放弃对作品在法律上的所有控制权。

这意味着：

• 任何人都可以使用作品；
• 使用者无需获得作者的许可；
• 可以自由修改原始内容；
• 可以将修改后的版本用于任何形式的发布和传播；
• 可以用于商业用途；
• 不要求署名，也不需要标注来源；
• 不会因为使用方式而引起版权纠纷。

简言之，作品使用者享有与作品原作者几乎相同的权利，这种授权方式非常适合开放社区、开源项目、教育内容或小微企业。

在 Open Doodles 官网中，Pablo Stanley 直接声明插画全部采用 CC0 1.0 协议，明确表示用户无需任何付费、无需登记，即可自由使用插画资源。

与其他常见授权模式的区别

很多用户之前可能使用过一些免费的插画资源网站，例如：

• Freepik / Flaticon：大部分资源免费，但商用时需署名，或需购买高级账户以去除署名要求；
• UnDraw：免费使用，但需标明来源，且不可销售修改后的素材；
• Humaaans（同为 Pablo Stanley 项目）：免费使用，但推荐署名，并鼓励遵守社区礼仪。

这些看似免费的项目，实质上都在使用范围上保留了一定限制。尤其对于商业使用、二次开发或平台发布场景，署名与否、可否修改、是否可以二次销售等因素都可能成为限制。

相比之下，Open Doodles 的 CC0 许可几乎是“全自由”的授权方式。用户无需在作品中添加“图片来自 Open Doodles”这类文字，不需要担心是否修改超过原作“合理范围”，也可以将插画作为产品包装、网站 UI、广告素材、App 插图等，甚至用于商业销售的文创产品中——完全合法且无需报备。

使用场景中的版权保障

我们以几个典型的应用场景举例说明：

1. 产品官网或 App 页面插图：直接嵌入 Open Doodles 插画，无需注明来源或申请许可，可用于产品推广、付费用户访问的界面中。
2. 广告投放及社交媒体：插画可用于社交广告图、微信公众号封面、Instagram 贴图、视频插画等场景，商业化使用不受限制。
3. 印刷出版与衍生品：可将插画用于印刷品设计，如书籍插图、海报、宣传册，或用于商品外包装、T 恤、帆布袋等文创产品中。
4. 教育用途：教师可在课件、教材、活动手册中使用插画，培训机构也可将其作为课程材料配图，甚至用于收费课程。
5. 内容平台再发布：博客作者或自媒体可使用 Open Doodles 插画作为文章配图、视频插图，平台编辑也可在不署名的情况下使用。

从这些实际使用角度来看，Open Doodles 提供了非常可靠的版权“安全区”，让用户无需担心后续被版权方追责，尤其适合初创公司、自由职业者、非营利机构等预算有限但需要优质视觉资源的群体。

是否需要署名或捐助？

根据 CC0 协议，用户完全不需要署名，Pablo Stanley 也多次明确表示：署名不是义务，也不是道德绑架。“我创建这些插画，是为了让它们被使用，而不是为了让我出现在你的网站角落。”

当然，如果用户愿意表达感谢或支持，他也接受用户在 GitHub 项目页面、社交媒体或官网中添加类似“插画来自 Open Doodles”的标注，这种署名是一种尊重与感谢，而非强制要求。

另外，Open Doodles 没有设置任何捐赠渠道或付费选项，项目完全由 Pablo 自费维护。他鼓励用户将使用后的成果分享到社交媒体或社区中，以此支持开源理念的传播。

法律意义与信任关系

虽然 CC0 协议的法律效力在不同国家或地区的司法体系中存在细微差异，但它已被全球大多数主要国家接受，尤其在美国、欧洲、加拿大、日本等设计资源使用较活跃的地区，已形成广泛法律共识。

此外，由于 Pablo Stanley 是实名创作者，并长期活跃在开源社区，他的项目透明度高、历史清晰，不存在版权归属不明的风险。用户可以放心在各类项目中使用这些插画，不必担心后续追责或平台下架。